Это новость из архива. Вернуться к списку всех новостей

С 12 ноября по 7 декабря 2008 года выставка живописи Виктории Кирьяновой и Любови Лесохиной «Акварельный вояж» в Государственном музее — гуманитарном центре «Преодоление» им. Н.А.Островского

В рамках выставки пройдет четыре мастер-класса художниц:

Адрес: 103009, Москва, ул. Тверская, дом 14
Проезд: ст. м.«Пушкинская», «Тверская», «Чеховская»
Режим работы: Ежедневно с 11.00 до 19.00, кроме понедельника, вторника и последней пятницы месяца
Входная плата: 30 руб. (посещение мастер-классов оплачивается дополнительно)
Телефон: (495) 229-85-52, 229-49-20, 229-31-34

До встречи на выставке!

Как проехать к Государственному музею — гуманитарному центру «Преодоление» им. Н.А.Островского

Информация для прессы

Свои маршруты художники выбирают сами. Стремление видеть, чувствовать и понимать живет в каждом мастере безраздельно. Виктория Кирьянова и Любовь Лесохина не просто зоркие наблюдатели, но и аналитики. Именно об этом говорят их картины.

Выставка работ Виктории Кирьяновой и Любови Лесохиной проходит в музее уже в четвертый раз. Для них, членов Союза художников Москвы, художников-педагогов Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки — это своеобразный творческий отчет, показ созданного за последнее время.

Пейзажи, натюрморты, цветочные композиции, обманки — все это, запечатленное на полотнах Виктории Кирьяновой и Любови Лесохиной, говорит об их умении цельно, обостренно видеть действительность. Своим творчеством они выражают признание в любви к живой природе, к миру, его красоте. «Мои рисунки и полотна — это куски меня самого», — говорил Анри Матисс. Слова великого Матисса можно было бы отнести и к картинам молодых художников.

Виктория Кирьянова и Любовь Лесохина работают в технике многослойной классической акварели. Здесь требуется особый характер, терпение. Нельзя ошибаться. Последовательное наложение слоев краски одной на другую, лиссеровка требуют филигранного мастерства художника.

Лист бумаги закреплен на мольберте как экран, как свечение. Изображение рождается лишь точным прикосновением кисти. У Виктории Кирьяновой и Любови Лесохиной мастерство владения этой техникой доводится до совершенства.

«Цель творчества — самоотдача», — так можно было бы сказать о том, как понимают свое назначение молодые мастера акварели. Но каждая из них идет своим путем, где главным критерием становится творческая индивидуальность.

По мнению искусствоведа Л. Кандаловой, «пейзажи, архитектура и венецианские карнавальные маски в произведениях Виктории Кирьяновой выстраиваются в единый ряд хрупких драгоценностей. Ее картины — путешествия дают зрителю возможность приобрести духовное видение, иные измерения и передвижения в пространствах истории культуры».

Это очень точная характеристика творчества В. Кирьяновой, кисти которой, прежде всего, присуща одухотворенность. Предметы в ее композициях всегда живут и несут особый заряд энергетики, своего таинственного мира, в который обязательно должен быть вовлечен человек. Это некая предполагаемая, «сказочная» красота передается В. Кирьяновой в сочетании с реальной драматургией жизни, потому что в сознании созерцающего картину возникает реальный образ человека, которого нет на полотне, возникают догадки о его деятельности, о судьбе. Вспоминается великий сказочник Андерсен. Мораль его сказок зовет к поиску чистоты, нравственности и надежды, которые таятся в глубине человеческой души. И так трагична порой судьба добрых самоотверженных героев. Но в том и истина, что сказки бывают правдивы.

В последнее время в пейзажах В. Кирьяновой фрагментарно стали появляться человеческие образы как органическое единство живой природы и всего сущего.

На выставке демонстрируются работы, выполненные во время поездок художника в Италию, — венецианские пейзажи; путешествий по Подмосковью — мотивы Абрамцева. Яркими, сочными красками привлекают внимание натюрморты Востока. Цветочные композиции дышат нежностью и любовью, романтикой.

Для Виктории Кирьяновой всегда важны традиции истории и культуры того, что она воспроизводит на своем полотне. И, конечно, красота. Не красивость, а гармония, которая скрыта в самом предмете и окружающей действительности. Понимание красоты художником не уводит в себя. Она умеет видеть ту очищающую драматургию жизни, которая пробуждает в человеке доброту, любовь и надежду. «Мне хочется, создавая свои работы, — отмечает В. Кирьянова, — найти то прекрасное, которое было в каждой эпохе, в каждой стране, в каждом веке. И этим заинтересовать зрителя».

На полотнах Любови Лесохиной пейзажи Франции, Англии, Чехии, Хорватии.

В пейзажах Л. Лесохиной, представленных в экспозиции выставки, видишь всю важность для автора пластического решения картины, отточенность и выразительность ее сюжета. Поэтому она часто ищет в палитре акварели краски жесткого оттенка, что придает эффектность и выразительность ее работам, донося мысль художника до зрителя.

Кисть Л. Лесохиной точна и энергична. В ней нет сомнения. Есть уверенность, желание воссоздать задуманное, передать свое видение мира. Поэтому для нее нет вечных стереотипов, а есть путь поиска истины в искусстве. Она смело использует приемы и технику, характерную не только для академизма, реалистического подхода, но и авангардные методы, а также часто обращается к сфере прикладного искусства.

Для Л. Лесохиной важна колористика. Ее любимый цвет — синий. Часто она видит его в вечерних сумерках города, когда ночь ложится на крыши домов. Синий цвет контрастирует здесь с желтым, которым наполнены светящиеся окна. Оба цвета существуют в полноте оттенков, рождая музыку времени, цвета и ощущение близости натуры.

«Техника акварели многогранна, — убеждена Любовь Лесохина. — Она нам нравится. И мы хотим подчеркнуть, что можно и плотный фон сделать так, как делали голландские мастера».

Среди ее работ обманка, выполненная в яркой, красочной колористике. Карточный веер, только что снятые с рук белые перчатки — вихрь настроения, легкости бытия, безоблачности жизни, но все же... судьба коварна и черный цвет предостерегает всех беспечных.

В 2004 году Любовь Лесохина стала победительницей Всероссийского конкруса молодых художников им. П.М.Третьякова. е картина «Натюрморт с зажженной лампой» была выставлена в Государственной Третьяковской галерее.

И для В. Кирьяновой, и для Л. Лесохиной очень важен и сам рисунок, и как он складывается. Это говорит о мастерах как о продолжателях исконных традиций академической русской художественной школы.

Художники — участники и дипломанты многих выставок в России и за рубежом. Их работы находятся в музеях и частных коллекциях России, Франции, Великобритании, США, Испании, Австрии.

Вы находитесь на сайте Виктории Кирьяновой
Вы можете посетить сайт Любови Лесохиной


Новость добавлена: 13.10.2008

К списку всех новостей